项目简介

在新战略驱动下，华侨城将继续扩大产业经营规模，积极推进混合所有制改革，朝着具有全球竞争力的世界一流企业迈进，构建并完善文化、旅游、城镇化、互联网、金融五大方面的专业平台。如今已经布局全国50余个城市, 业已形成新型城镇化、全域旅游、文化创意产业、产融平台、城市综合体开发运营、主题酒店开发运营、智慧管理输出等业务板块，引领中国文化旅游产业不断前行。

文化艺术在华侨城集团发展战略中的角色与意义
——对陈剑、栾倩的提问

如何考虑并选择文化艺术作为华侨城的特色和发展方向？
陈剑：华侨城做艺术其实也是一个偶然。从90年代开始。因为华侨城开放模式是这种成片综合开发，它不是一个楼盘一个楼盘开发，一个片区一个片区开发，那这里面就有很多公共空间，他就跟城市的概念差不多了，他不是楼盘的概念，它是一个城市的概念，有很多公共空间在这个区域里面。那么怎么把这个公共区域做的有一些艺术的氛围，那是一开始我们最早的想法。我们就到各大美术院校去，去找一些艺术品。当时我记得我跑了一圈，央美、浙美，可能还有川美,去找一找看。当时还没形成这个，这是一个需求了。那么另外还有一个机会呢，就是因为当时我们建立一个美术馆，何香凝美术馆。何香凝美术馆它也是一个国家级美术馆，它的规格还是非常高的。当时何香凝美术馆在定位的时候就是说，除了收藏、研究、展示何香凝这个女士、这个先生的作品以外，还有一块就是说主要是做女性艺术家，或者是海外艺术家，有这两个局限。但后来都打破了，变成做当代艺术了。后来何香凝美术馆在做在中国做当代艺术方面，确实也是走在比较前面，做得比较前面。 
有这个因素在里面，我们当时想艺术化这个区域的空间，以及和何香凝美术馆本身他的一些活动、一些内容结合在一起。这样呢就产生、开始了做当代艺术。这个文化园是当时我跟黄娟老师讨论，怎么来做这件事情。做创意文化园这个想法是因为我们这个老城区里面，有八九十年代留下来的一批旧厂房。这个啤酒厂房拆掉也不可惜，因为它的品质不是太高。可是还是因为深圳本身这个历史不长，也还是期待着这深圳的改革开放。当时的三来一补的一些加工业，一些标准厂房，所谓的工业区那种形态在这个城市的这个区域里面。后来我们就研究下来，就不把它拆掉，不把它拆掉把它改造成一个创意文化园。觉得这个事情挺有意思，我就跟黄娟老师一起讨论。那么讨论的时候，光从这个形式或者是这个空间上来改造是比较简单的。关键怎么来植入一些内容。因为这个讨论，我们就产生了OCAT。虽然是做这个创意文化园，但是他必须要有一些核心的内容在里面。那这个核心内容是什么？我们当时在何香凝美术馆下面有一个叫OCT的，因为OCT在何香凝美术馆里面做的还有受到的局限性，因为要做一些大的装置或者是一些内容可能更加前卫一点的，或者更加一些激进的内容的话，也不方便在那个小馆里面做，所以在这里做就跟这个氛围更加结合。 
这样的话，就讨论我们可能在这里的核心就是这个区域的改造里面，这个合作为这个区域最核心的内容，就是OCT的这个碗。不定期的在这里做很多展览、讲座、各种各样的活动，就会丰富这个区域的这个形态。

创意园从成立到现在，其发展和变化是否符合最初的设想和期待？
陈剑：应该说还是大致是按这个思路在做，但是还是有一些那个不尽其意的地方。因为我们当时除了做这个OCT，做当代艺术机构在里面，我们还很想引进一个设计学校，要有个学校在里面，或者是不管是一个什么学校，设计学校也好，艺术学校也好。这个氛围会更好一些。其实也谈过很多。但是因为到后来这个地方的场地空间越来越小，越来越受局限，这个就没做成。要是有一个这样的学校在里面，那就可能更有意思。文化创意园和文化产业现在已经变成一个很热门的事情，大家都在做，而且应该是越做越好。

未来，文化艺术在企业发展中将扮演什么样的角色？
陈剑：其实华侨城这个模式走到今天是很不容易的。刚才说它的产生和它的发展有很多偶然的东西在里面，就可能不一定是很顺利的。你做这件事情在一个企业里面，特别是在一个国有体制里面的这种企业里面做这种事情。 
因为他的机制，他的考核，包括在上市公司这样的平台里面来做这些事情。因为华侨城地产也好，华侨城控股都是在上市公司里面，在这种企业里做当代艺术，没有一种好的机制，他可能很难长久。所以我们原来早期也在一直探讨，看采取什么形式，能够长久的发展，或者是良性的发展。基金会的形式，或者是还有什么别的形式。因为现在国外做当代艺术，他企业来做的话，可能很大一部分在税收方面的优惠上面给你解决。可是咱们这边还没有这样一个条件。

华侨城在推动当代艺术发展方面，有何成功经验？
陈剑：华侨城做当代艺术其实很难得的一件事情，我个人觉得假如算做好了的话，关键一点其实就是坚持。因为很多企业做一年简单，做两年三年可以。但是你一旦每年都做，做上十几年，这个坚持是不容易的。但是华侨城做到了。比如说我们在上海的那个新浦江城的十年艺术计划，十年一年一年做下来，中间也差点做不下去了。因为我们操作的人有时候是换的。有的人对这个事情比较理解，他可能是很积极。有的人对这个事情不理解的话，又影响他的，又浪费他的精力，浪费他的费用，所以他就可能不积极。所以这个是这个坚持，是华侨城做当代艺术一个很重要的，假如说做成功的话，也是不容易的一件事情，很关键的一个事情。第二件事情是能够做好的，确实是有一些专业的机构来操作这些事情,因为我们都不懂。你这里就包括跟很多老师的合作，跟很多学校的合作，整个各种活动，各种展览都是靠很专业的。当时我记得黄娟跟我谈，就是成立OCAT的时候，她说，要求就是一个是独立，一个是专业。这两点就是说企业不能干预。我是很理解。但是你拿到会上去讨论说要每年给那么多钱，你又不能管她。那你知道中国这种习惯的是吧？你给她钱让她干什么，你又不能管她。嗯，那这个……但是这个关键就是一种就是信任。我们对黄专老师的尊重，对他的信任。因此也是跟他的人品和他的人格有关系，我们相信他肯定是能够做好。

你比较满意的项目或作品是什么？
陈剑：在华侨城不管是在深圳的华侨城，还是在区外的华侨城，做当代艺术，还是做了很多有意思的事情。你刚才说要讲具体哪一件的话，可能比如说我们的十年艺术计划在浦东，就是我们从一片荒地进入到一个城市里面，在这个城市里面，在一个1.8平方公里的这个城市里面。这个每年做一次的活动做了十年，而且我最难忘的就是第十年的时候，为了纪念黄专老师，十年里面所有的艺术家都来了，在这个区域的这个互动厅，就是当代艺术跟这个城市的这种关系。在深圳我们每一次的展览，包括在OCT在这个创意园里面的展览，很多都很有意思的。

是什么契机使OCT决定设立当代艺术的板块？
栾倩：其实从华侨城整个的发展来说，它跟文化一直都联系的特别密切。因为从89年开始，开始做主题公园，开始做锦绣中华，就是旅游加文化的。文化一直是华侨城整个业务的一个核心，不管是地产旅游酒店，还有我们的其他商业，都是有文化的内涵在里边。这个可能也是华侨城和其他的企业不太一样的地方。我们有一年梳理华侨城的文化产业的时候，我们把华侨城的文化产业梳理了七个板块，我现在不知道还能不能记得，七个板块有文化旅游、文化地产、文化酒店、文化演艺，因为我们有很多的show在各个场地里演出，每天都在演。然后有文化科技，因为我们有科技公司。还有一个是文化艺术，就是说的我们当代艺术这个板块。还有一个文化节庆，就是我们的狂欢节，玛雅狂欢节、啤酒节、泼水节和各种包括酒店的一些美食节、音乐节，这些都是跟节庆有关的。对，梳理了七个板块。 
当代艺术这一块，我觉得它的契机在华侨城，在整个的文化版图里，发展起来可能还是源于何香凝美术馆。何香凝美术馆97年在华侨城这个地域里边正式开馆，开馆以后因为我们的华侨城的总经理兼何香凝美术馆的馆长，他也是希望把这个美术馆和我们华侨城的一些产业能够融合，让我们的一些受众也能感受到一些文化艺术的熏陶。除了传统艺术这一块，他还希望做一些公共艺术的东西，所以从这个时候开始，加上何香凝美术馆当时也邀请了像黄专、孙振华、路红，还有包括一系列的学术界的人士来作为我们的学术委员，开始涉入了这个当代艺术，从97年开始。然后98年我们做了第一届当代雕塑展，影响也是轰动的，就开始把当代艺术作为整个（何香凝美术馆）除了女性艺术，海外华人艺术，当然还有何香凝的艺术研究之外的一个一个重要的专业内容来做。因为我们一届一届的公共艺术，包括一届一届的这种像青年艺术家的一些展览，还有一些研究活动，还有像学术论坛，这些专业活动做起来以后，到了05年我们整个LOFT规划的时候，当时我们集团的领导就希望把这个地方作为一个做当代艺术的一个专门的一个场地，所以当时邀请了黄专来做这个当代艺术中心的主任。

OCAT对于华侨城整个文化产业的意义是什么？
栾倩：其实是这样的，就是从华侨城的整个文化战略来说，它是分了文化产业和文化事业，其实两个部分。我们其实也梳理过这方面的内容。文化产业大家都比较容易理解，实际上就是文化产业化。然后我们也说到一个产业文化化，就是像旅游产业地产产业，这块我们注入很多文化的内容，这也是大家比较容易理解的。当然产业文化化现在也有很多争议，到底能不能文化产业化这一块。能不能把文化产业化有一些是可以的，有些是可能不可以。但文化事业这一块，就像我们支持美术馆，包括我们支持一些演绎，有音乐会像中央芭蕾舞团的演出这块，我们一直是把它作为华侨城文化战略的一个重要的内容，它不是为了来盈利的，它是一个是履行华侨城作为一个中小企业的一个社会责任，同时它整个做出来的这个内容和我们华侨城的这个宗旨，提高优质生活、创想家的这个目标是一致的，所以这一块是把它作为一个文化事业来做的。应该说在我们整个华侨城的发展中，意义还是很显现。比如说华侨城的地产，或者说它的酒店或者他的公园，不同于其他的企业的一个最大的特点和亮点。在我们企业内部，说明我们的意义的时候，我也会说到，其实很多人特别是国外的一些重要的贵宾，或者是文化领域的，或者是政治领域的人政界的，他们其实也不买华侨城的房子，他们也不来华侨城的公园玩，可能会住到酒店，但他怎么来了解华侨城，怎么来了解你这个企业呢？他可能会通过我们的艺术馆，通过我们的展览，通过我们的其他的学术交流来了解到华侨城是这样一个文化企业。 所以这个可能是其他的一些企业没有。

OCAT馆群发展的重点和挑战是什么？
栾倩：何香凝美术馆是97年开馆，然后OCAT深圳是2005年开馆，馆群是从12年成立，中间我们还有一个节点，可以说就是华•美术馆。开馆的时候，我们把它说成是华侨城的艺术铁三角，艺术三角就是何香凝华美术馆、华•美术馆、OCT当代艺术中心。这个每一个阶段我觉得都有一个自己的挑战，从何香凝美术馆开馆，因为它是第一个国家级的美术馆，又是委托企业来管理的，那么在深圳这样的地方怎么样来做这样一个美术馆，其实对当时美术馆的管理者和我们华侨城，作为监管的一个运营者来说，都是一个挺大的挑战。但是因为结合华侨城文化旅游的项目，而美术馆的很多的业务可以纳入到整体的一个战略中去，所以我们在运营和推动这个美术馆的发展中，其实是起到很好的互动和互补的效果，这个可能也是其他的美术馆没有的，我们何香凝美术馆的一个优势。比如说我们何香凝美术馆刚开始人很少，也有很多人都没有经验，也就十几个人不到二十个人，可是我们要承办很大型的像雕塑展等一些大型的活动，有国内外的其实我们自己是很难来担负起很多其他的，就是业务之外的一些工作。做过美术馆的人都知道，比如说像国外艺术家的这种作品的安装、印书、报关、艺术家的接待、宣传等很多东西其实是华侨城整个团队来支持的，所以我们虽然是很少的人，但是在保持我们的专业性的这个前提下，我们得到了华侨城的支持，包括规划建设，因为很多雕塑要安装；包括会议接待；宣传方面的支持。所以在这一块，何香凝美术馆是在坚持专业性这个前提下，我们得到了很好的一个发展。这和华侨城的支持是分不开的，我觉得这是我们的一个优势。 
然后到OCAT于2005年刚成立的时候，其实我们当时集团的高层决定把我们东部工业区改造成创意园区的时候，就想到要把当代艺术这一块把做得活跃起来。因为仅仅在何香凝美术馆，一个4000多平米的场地，很多的当代艺术的一些作品、一些活动可能就承载不了，所以就另外就找了这么一块地，现在我们OCT深圳馆这个场地来做，但是其实我觉得他当时的问题和挑战，可能就是国内没有任何的一个先例，怎么样来运营？其实OCAT当时运营整个是由何香凝美术馆来承担的，费用就是由华侨城来全额拨款，我们LOFT这个区域做成了一个引领整个园区的一个相当于旗舰店一样的地方，然后才能引来这么多创意、设计的艺术的人才聚集在这个地方。我们后来也看到了我们当初的一个一个预设，我觉得还是实现的蛮理想的。然后到华美术馆，它的成立也是特别有意思，它的每一个节点都是和这个时代的发展很契合的。因为2008年深圳正好被评为设计之都，联合国教科文组织一个网络城市的一个设计之都，当时是中国第一个设计之都。当时我们在整个华•美术馆，就是当时深圳湾大酒店的一个仓库，把它在改造的过程中，集团的领导觉得可以把它做成一个美术馆来把它定位一个设计美术馆，就是可以和何香凝美术馆、OCT当代艺术中心形成一个互补，然后又有一个设计这样的一个定位，和深圳这个城市就很契合。因为深圳市设计之都也有很多的设计师和设计机构，而且整个和香港联系，在设计界的联系很密切，那这样有这么一个设计美术馆的平台，对整个环境，艺术环境和设计环境都是一个很好的机会，所以当时我们08年提出来一个艺术三角。到了2012年，因为华侨城整个在全国的发展非常兴旺，就有跨行业跨区域的发展。大家都觉得华侨城最有特点的是艺术馆的建设和运营，所以我们在区外像在北京、上海、西安、武汉、成都，他们都希望来做一个OCT的分馆，特别是武汉，因为他当时整个规划里要做一个新馆。在讨论这个规划的时候，当时何香凝美术馆的馆长、我们集团的总经理任克雷先生就提出，我们可不可以做一个馆群，就可以把我们的资源共享。这样，我们就开始着手推进整个OCT的馆群建设。后来经过一些调研，我们就决定把OCAT深圳从何香凝美术馆独立出来，然后作为一个OCT馆群的总馆在深圳，民政局来登记，然后其他的馆都按照这个总馆的这个整体战略，学术定位来开展运营。 
12年我们当时成立了理事会和学术委员会。每个馆都有一个学术的执行馆长和一个运营的馆长。其实在中国没有这样的先例，所以这个挑战很大。怎么样来运营？因为深圳其实相对比较成熟了，其他城市各个方面包括场馆的改造，人员的配备，我们项目的确立，整个运营的模式和流程，都是一个很大的挑战。但是幸运的是在大家的共同努力下，我们走过了五年，就是馆群已经走过了五年，OCAT已经走过了12年，何香凝美术馆已经走过20年了，这都应该说还是都比较顺利。所以有很多困难，但是我也一直跟他们讲说办法总比困难多，我们总更能找到一条通道能够解决这个问题。

OCAT对未来的发展有何考虑？
栾倩：目前来看还是比较深，从集团层面，现在整个华侨城的业务在全国都全面铺开了，大家对OCT的期望值也越来越高了；从整个的中国的当代艺术领域，我觉得因为现在整个形势都是蓬勃发展，欣欣向荣；从全球的领域来看，中国的当代艺术在全球的当代艺术的这个位置也越来越重要了，那么OCT我觉得在整个的这个版图中间，他也是一个非常有影响的一个角色，所以我觉得我们现在其实面临的一个挑战，就是在不断发展，不断扩大我们的版图的同时，第一是怎么样保证我们的专业性和独立性，学术性和公益性，这是我们一直以来确立的一个定位，所以这块我们是要保证它的不变味；第二个我觉得是要建立一个可持续发展的模式，就是成立基金会也好，或者是什么其他的模式也好，我觉得要让OCT它的未来的三年五年十年，二十年甚至五十年，都有一个保障，让他可以继续的坚持下去，运营下去。其实我们每年的民营美术馆论坛也好，或者是跟大家交流的时候，大家都对这个民营美术馆的生存问题会有很多的担忧。因为不能因为一个人或者一个公司，他的存在，或者说他的离开，就让这个美术馆没有了，因为也有这样的先例或者调动，就让他这美术馆的性质就变了。另外就是可能他的这个学术性就会消失了，或者是减弱了，有挺多这样的先例。那么我觉得我们现在坚持了这么多年，当然人的因素非常重要，一定是有我们这样一个团队，有我们学术委员会理事会的一个资金的保障，学术委员会的一个学术专业领域的这样的一个引领，我们才能坚持走到今天。那么未来我觉得我们还是要坚持这个东西。所以可持续发展的这个模式、这个机制是我们现在面临的最大的一个挑战和急需要解决的一个。我觉得可能这个如果是完成了，我觉得未来还是非常让人值得心扉的、期待的。 

华侨城文化产业大事件时间线

1985 

华侨城集团公司成立于1985年，隶属于国务院国资委。经过32年的建设与发展，华侨城集团公司已经成为一家主营业务为房地产、酒店开发经营，旅游及相关文化产业经营，电子及配套包装产品制造等的大型国有企业。

1989 

1989年11月，中国第一座主题公园，“华侨城锦绣中华微缩景区”在深圳建成正式开发，园区内全部130多个景点大多以微缩的形式展现给游客，与实景的比例大部分为1:15，个别景点为1:10或1:8，最大的一个是1:1。

1991 

1991年9月，华夏艺术中心成立，以弘扬华夏文明，促进海内外文化交流，发展高雅艺术教育为宗旨，是多功能、综合性的文化实体。
1991年10月，中国民俗文化村建成开放，位于深圳市锦绣中华的西侧，是中国第一个荟萃各民族民间艺术、民俗风情和民居建筑于一园的大型文化旅游景区，内含22个民族的25个村寨，均按1:1的比例建成。

1994 

1994年6月，深圳“世界之窗”开业，成为文化主题公园的常青树，华侨城的文化旅游异军突起。

1996 

1996年，华侨城投资数千万元，建成一座国家级美术馆——何香凝美术馆，该馆侧重于当代艺术的展示和何香凝作品的研究，于1997年4月开馆。
深圳华侨城股份有限公司于1997年9月2日成立，9月10日在深圳证券交易所挂牌上市，由华侨城集团公司独家发起募集设立。

1998 

1998年，华侨城建成了欢乐谷主题公园，创立了注重参与体验的新型旅游文化品牌。十多年间，欢乐谷形成中国最大的连锁主题公园，是中国乃至世界主题公园的一个里程碑。

2000 

2000年，深圳特区最早一批的高端地产项目——波托菲诺小镇在深圳欢乐谷西侧拉开序幕；2001年，波托菲诺问世，意大利波托菲诺风情在华侨城再现。建设一个华侨城的波托菲诺，一个异域风情的小镇与华侨城主题公园相得益彰，构筑产业链条，实现关联协同，充分发挥主题公园的“旅游乘数效应”。此后十余年，波托菲诺成为高端房地产项目的代表之作，“旅游+地产”从理论的创想走到了实践的成功。

2002

从2002年开始，华侨城北上北京和天津、东进上海和江苏、西拓成都和昆明，全国战略布局基本形成。

2003 

2003年，在深圳市委宣传部的统筹指导和协调推动下，华侨城集团凭借在演艺方面的资源优势，积极参与了深圳市歌舞团的转企改制工作，并在2004年1月，与深圳市文化局签署了《深圳歌舞团改制协议书》，由华侨城控股公司和世界之窗为股东组建了深圳歌舞团演艺有限公司。

2004 

2004年，华侨城斥资6000万改造华夏艺术中心，并与华侨城酒店集团组合，打造全新的“拉斯维加斯模式”。
2004年11月，华侨城集团公司被国家文化部命名为首批“全国文化产业示范基地”。

2005 

2005年1月，由华侨城地产公司建设并提供支持运营、推崇当代艺术的华侨城当代艺术中心（OCAT）开馆。1月28日—4月10日，由OCAT主办、黄专策划的OCAT开馆展“起飞：何香凝美术馆暨OCAT当代艺术典藏展”在OCAT展出，该展览首次系统展示何香凝美术馆及OCAT所收藏的艺术精品，包括丹尼尔•布伦、朱铭、黄永砯、顾德新、安娜和巴特克•普瓦赫、哈迪组合、贝纳•维尼、菲力浦•金、曾梵志、隋建国、徐坦、刘建华、林一林、于凡、展望、王鲁炎、傅中望、高兟、高强、喻红、喻高。
2005年2月18日，华侨城集团决定更换LOGO。在启动品牌规划工程启动仪式上，集团首席文化官郑凡对新启用的企业标志予以隆重推介与诠释：新标志组合了“华侨城”英文简称OCT和胡耀邦同志题写的“华侨城”书法，把“O”和“C”以一笔连接形成一个不封闭的“无穷大”符号，表现华侨城“优质生活的创想家”理念和创想无限的精神。

2006 

2006年5月18日，“地铁壁画安放庆祝仪式”在华侨城世界之窗地铁站举行，由OCAT主办、黄专策划的“深圳华侨城段地铁壁画工程”正式启动，王广义、张晓刚、方力钧创作的三幅大型地铁壁画《世界，你好》《大家庭—地铁》和《欢乐颂》被正式安放在深圳世界之窗、华侨城和华侨城东三个地铁站点。该项目起源于深圳地铁指挥部向华侨城集团提出的一个倡议，他们希望对华侨城区域的三个地铁站进行工艺装饰性的修饰。在华侨城向何香凝美术馆寻求学术支持时，何香凝美术馆常务副馆长乐正维直接委托黄专进行该项目的策划。6月18日展示结束后，三幅地铁壁画及相应的草图成为OCAT重要的收藏。2006年6月，华侨城入选“中国500最具价值品牌”以及“亚洲品牌500强”。
2006年9月1日，OCAT 举行 OCAT国际艺术工作室交流计划”启动仪式。该计划为OCAT 常设性交流项目，每年邀请五名国内外优秀艺术家、策展人和研究者，入驻时间为 1 至 3 个月。OCAT 为其创作、策展和研究工作提供空间与平台，应邀者进行跨领域地工作，形成不同学科和文化背景的交流与对话。应邀者人选通过推荐和报名申请，经由OCAT筛选后确定。
2006年11月3日，由黄专主持的“纪念与反思：20 世纪 80 年代现代艺术纪念展座谈会——对中国 20 世纪 80 年代现代艺术的精神祭奠”在 OCAT 举行。刘骁纯、皮道坚、费大为、杜柏贞、王璜生、冯博一、张颂仁、管艺等重要批评家、艺术史家和收藏家参加讨论。

2007 

2007年1月28日，OCT-LOFT华侨城创意文化园正式开园。在历时两个月的开园庆典活动中，丹麦设计神话展中最具代表性的作品，其灵感被认为直接来自于中国公元前5000年的良渚文化中三足红陶鬲的造型。文化的多元和交融使得文化成为新的生产资源。
2007年2月15日，OCAT 成为“国际艺术工作室协会（ResArtis）”的正式会员。“OCAT国际艺术工作室交流计划”通过 Res Artis 的官方网站进行全球性的信息发布。
2007年8月，华侨城被国家文化部授予“国家级文化产业示范园区”荣誉称号。
2007年10月20日—2008年1月20日，OCAT“艺术家个案研究”项目开始启动。由OCAT、上海新浦江城和阿拉里奥北京艺术空间共同主办，黄专策划的“点穴：隋建国艺术展”在上海新浦江城展区举办，该项目也是“上海浦江华侨城十年公共艺术计划” 之一。展览展示了艺术家二十年来各个时期的代表性作品二十余件，是隋建国艺术的首次全面展示。同时，艺术家隋建国开启了其迄今为止最具规模的大型公共艺术计划《偏离 17.5 度》，它是以上海浦江华侨城为背景创作的一件公共艺术作品，最后将形成一个与城镇建筑、街道系统的朝向偏离 17.5 度的“柱阵”。

2008 

2008年9月1日开馆的华•美术馆，是全国首个按照国际标准建设的先锋设计美术展馆，它的建立完善了华侨城艺术场馆的整体布局。

2009

2009年4月，黄专主编的《国家遗产: 一项关于视觉政治史的研究》由英国瑞顿出版社正式出版。
2009年12月，OCAT被《当代艺术与投资》评为2009年度非营利艺术机构，“静音：张培力个展”入选2009 年度展览；时任 OCAT主任黄专入选 2009 年度策划人。

2011

2011年5月26日，受时任华侨城地产公司董事长任克雷委托，OCAT主任黄专草拟“关于建立‘华侨城当代艺术馆’及馆群的计划”。
2011年6月11日，OCAT主任黄专修订华侨城当代艺术馆计划，向华侨城领导任克雷、陈剑提交该计划第四稿。在这次修订稿中，正式提议“北京馆学术定位为图书馆型美术馆，以确立在北京的独特位置”。
2011年7月，OCAT主任黄专获得由《Yishu: Journalof ContemporaryChinese Art》(典藏国际版）所设立的“Yishu中国当代艺术批评奖”。其研究文章《一个观念主义的反题：论张培力》（节选）发表在该杂志的第11月刊。
2011年8月1日，第352期的《新周刊》提名OCAT为“最具价值美术馆”；时任OCAT主任黄专被提名为“最具价值策展人”；由OCAT、英国曼彻斯特艺术设计创新研究院和角屋共同主办，黄专和约翰•海雅特共同策划的“国家遗产：一项关于视觉政治史的研究”被提名为“最具价值展览”。

2012 

2012年2月OCAT第一届理事会第一次会议在华•艺术沙龙行，OCAT总馆正式成立。凭借华侨城在全国各地的项目发展，华侨城推行以OCAT为轴心的“艺术馆群计划”，在北京、上海、西安、武汉等地成立以文献研究、多媒体、当代绘画、公共艺术与雕塑为不同专业定位的华侨城当代艺术分馆，形成了具有中国特色的当代艺术馆群。
2012年5月13日，“OCAT学术委员会第一次工作会议”在深圳举行，与会人员包括郑凡、陈剑、栾倩、金阳、杨杰、袁静平、钱乐平、覃军、费大为、王广义、黄专、张培力、隋建国、卢迎华、王序。会议确定聘任芝加哥大学教授巫鸿为OCAT学术委员会主席，马可•丹尼尔、费大为、王广义、汪建伟、黄专、张培力、隋建国、凯伦•史密斯、卢迎华、王序为委员。会议宣布以综合艺术为主的OCAT 深圳馆馆长为栾倩，执行馆长为黄专，艺术总监为卢迎华；以新媒体与建筑艺术为核心的OCAT上海馆馆长为袁静平，执行馆长为张培力；以当代绘画与装置艺术为定位的OCAT 西安馆馆长为覃军，执行馆长为凯伦•史密斯；以先锋艺术设计为特色华•美术馆馆长为栾倩，执行馆长为王序。华侨城充分理解和尊重学术委员会的专业意见，坚持OCAT当代艺术馆群的公益性、独立性和专业性的办馆方针。
2012年6月，深圳华侨城大酒店有限公司与OCAT签署《华•美术馆委托管理协议》，华•美术馆正式委托由OCAT代管。In June 2012, Shenzhen OCT Hotel Co., Ltd signed Agreementon Entrusted Management of OCT Art & Design Gallery with

2013 

2013年12月，深圳OCAT入围“第七届AAC艺术中国年度影响力评选（2012）”的“年度特别贡献奖”三甲。
从1998年开始，当代雕塑展已经在深圳举办了七届。历届雕塑展留下来的20多件公共雕塑作品如今遍布在华侨城的生活社区里。很多大家熟悉的艺术家如Philli pKing、Bernar Vernet、Olafur Elliasson、顾德新等人的雕塑作品都被永久地陈列于此。